L'Elizabeth A. Sackler Center for Feminist Art és un centre d'exposició d'art feminista, que està situat al quart pis del Museu de Brooklyn de la Ciutat de Nova York, als Estats Units.
Història
El centre va obrir les portes el 23 de març de 2007 com el primer espai públic de la seva classe del país. És un nexe entre l'art, la teoria i l'activisme feminista. El centre, que ocupa una superfície 770 m2, aspira a crear un entorn interactiu que permeti incrementar la conscienciació i l'educació de generacions futures pel que fa a l'impacte del feminisme en la cultura.
El Center's Forum és un local per programes públics i una plataforma de advocacia per assumptes de les dones. Les seves galeries Feminist Art i Herstory mostren exposicions aclamades per la crítica. El Council for Feminist Art, un grup d'afiliació, dona suport el programa educatiu actual i a l'èxit continu de l'Elizabeth A. Sackler Center for Feminist Art. La fundadora i origen del nom del centre, Elizabeth A. Sackler, és una filantropa i col·leccionista d'art.
Disposició
La galeria que ocupa The Dinner Party és la peça central d'un disseny concebut i desenvolupat per l'arquitecte guardonada Susan T. Rodriguez, sòcia d'Ennead Architects.[3] L'obra és una taula triangular on hi ha 39 serveis preparats per a 39 dones cèlebres, pertanyents a la mitologia o a la història. Cada servei és un homenatge dedicat a una dona cèlebre, i inclou un plat pintat a mà de ceràmica, coberts de ceràmica, un calze, un tovalló amb marges daurats i unes estovalles brodades amb el seu nom. A més, es troba damunt d'un terra, anomenat Heritage Floor, format per un enrajolat amb més de 2.000 rajoles blanques en forma de triangle, en les quals s'hi pot llegir el nom de 999 dones que han marcat una fita important en la història. Està envoltada de grans murs de vidre que proporcionen un primer cop d'ull al treball de Judy Chicago. Als costats hi ha una sèrie de galeries interconnectades que inclouen dues galeries d'exposició i un centre d'estudi que pot ser transformat d'un fòrum acadèmic a una galeria multimèdia, segons sigui necessari, per mitjà d'un gran mur que pivota.[4]
Exposicions passades
L'exposició d'obertura del centre, titulada "Global Feminisms" va ser la primera exposició internacional dedicada exclusivament a l'art feminista des del 1990 fins al present.[5]
Una iniciativa original del Center for Feminist Art és la Feminist Art Base. Es tract d'una base de dades auto-generada d'una selecció d'artistes passats i presents, la feina dels quals reflecteix idees feministes, inversions i preocupacions, com Karen Heagle, Julia Kunin i Clarity Haynes. La base de dades creix activament amb artistes d'arreu del món, que continuen formant els seus perfils. Cada perfil inclou biografies curtes, currículums i feines exemplars així com una “Declaració d'Art Feminista.” Aquesta base de dades personal i viva pretén ser un recurs entenedor per aconseguir l'objectiu centre: “presentar el feminisme d'un forma accessible i rellevant, educar les noves generacions sobre el significat d'art feminista i conscienciar de les contribucions culturals del feminisme”.[6]
Premis
El març de 2012 l'Elizabeth A. Sackler Center for Ferminist Art va celebrar el seu cinquè aniversari homenatjant quinze dones contemporànies amb els premis Sackler Centre First Awards. Els premis, creats per Elizabeth Sackler, s'atorguen anualment a dones que han trencat una barrera de gènere per fer una contribució i una fita destacable en el seu camp respectiu.
